Anno V - Numero 4 - Settembre 1999 |
Cent'anni di Hitchcock |
|||
L'apparenza e lo sguardo in Hitchcock
Morale Per quanto mostruosi e anormali siano i comportamenti o le azioni rappresentate, Hitchcock, in genere, non prende mai una posizione moralistica di condanna o di assoluzione, poiché è convinto che tra il Bene e il Male sia impossibile stabilire una linea di demarcazione. La vera vocazione di Hitchcock, è quella voyeuristica, che lo porta ad identificarsi con il protagonista di Rear Window, e che lo spinge a evidenziare e sottolineare l'importanza di ogni gesto, per captarvi, dietro all'apparenza di normalità, quel tanto di anomalo che consente all'azione di andare avanti.
Racconto Il racconto di Hitchcock, pur così fortemente strutturato, è al di fuori delle strutture mitiche che caratterizzano la fiaba e che permetterebbero un tipo di analisi delle funzioni narrative del tutto analoga a quella fatta da Propp. Hitchcock, invece, nella sua favola moderna, in una società senza miti, elimina ogni elemento narrativo ridondante: come il premio finale, le nozze dell'eroe o la celebrazione della sua vittoria, e il suo racconto resta in piedi soprattutto per la tensione della sua azione e per la rapidità con cui i fatti si succedono, come accade nella vita reale. Immagine Nell'immagine di Hitchcock la vera selezione di messaggi e di significati primari è attuata in direzione psicologico-affettiva, piuttosto che in quella politica o sociale. Con questo egli non intende evitare i problemi del mondo contemporaneo, ma crea il contatto mediante degli shock emotivi sullo spettatore che, soltanto in un secondo momento e oltre l'opera osservata, possono essere condotti a livello di coscienza confrontati con i loro riferimenti reali. Tempo Il corso degli eventi prende il sopravvento in ogni suo film, o meglio, coinvolge affetti e sentimenti, impedendo a questi di durare inalterati. Tutto scorre, il tempo è un'astrazione in quanto non esiste un valore oggettivo e apprezzabile della durata. Il tempo è un valore soggettivo, legato all'esperienza individuale e su questa base la legge di trasformazione che investe tutto il mondo di Hitchcock gli consente di concentrare in una durata minima il massimo di eventi, senza alcun rispetto per la verosimiglianza. Hitchcock è evidentemente un artista inquieto e la sua visione del mondo non è ottimistica è, come dice giustamente Truffaut, «uno di quegli artisti dell'ansietà che non ci può aiutare a vivere perché vivere è già difficile per loro, ma la loro missione è quella di renderci partecipi della loro esperienza».
The
lady vanishes
|
||||
Apparenza Fin dai primi film Hitchcock rivela la sua curiosità per la
dialettica delle apparenze: le sue storie, i suoi protagonisti, sono degli individui
mediocri, si staccano nettamente da alcuni cliché contemporanei del divismo americano,
sembrano quasi trascelti a caso da una folla anonima (la presentazione della coppia di Rich
and Strange è esemplare in questo senso, in quanto il protagonista è collocato
nella massa degli impiegati della City abituati a compiere automaticamente, tutti i
giorni, le stesse operazioni e gli stessi movimenti), ma ognuno presenta un comportamento
che non interessa tanto per la sua tipicità, quanto per la quantità di sintomi e di
indizi che suggeriscono la presenza costante di un mondo
represso, che la pura rappresentazione comportamentistica lascia appena
intravedere. 
Sguardo Lo sguardo che entra in contatto per la prima volta con un
personaggio, registra la molteplicità di elementi e di segni che lo caratterizzano,
cercando di informare con tutti i materiali interni alla scena. La realtà non è
deformata mediante sistemi ottici o scenografici per portare alla luce il volto autentico,
semmai è scomposta in modo da recuperare il più possibile degli elementi che compongono
gli insiemi.
Personaggi In Hitchcock la posizione nei confronti della sua storia non è
sempre completamente estraniata. In genere il suo prevalente voyeurismo produce il piacere
di veder sballottati i suoi personaggi da una situazione all'altra, condiviso anche dallo
spettatore, ma questo atteggiamento non è costante, in quanto si nota quasi sempre
l'aspirazione ad abbandonare la propria posizione privilegiata di distacco, ed entrare
nella storia demandando a uno dei personaggi il ruolo di narratore in prima persona.